La vie d'Adèle, un message universel ?

La Vie d'Adèle, film d'Abdellatif Kechiche avec Léa Seydoux et Adèle Exarchopoulos, Palme d'Or à Cannes et sorti le 9 Octobre 2013 a touché beaucoup de monde. Ou ne l'a pas fait d'ailleurs. Ce n'est pas un film de l'entre deux: soit on l'aime, soit non. 

Je ne vais pas aborder dans cet article, les nombreuses polémiques qui ont précédé la sortie du film. Vous vous rappelez: critique violente faite par les techniciens des conditions de tournages, puis celle faites par les actrices, puis la réaction du réalisateur alors en promo aux USA. Il est vrai que ces polémiques ont peut être joué sur le film. Certains spectateurs sont peut être allés le voir uniquement après avoir entendu parler de ces fameuses histoires de "tournage horrible, presque inhumain". D'autres justement ne sont pas allé le voir pour ces mêmes raisons. Je me positionne entre les deux. Disons que j'ai été voir le film en connaissant les polémiques dont il avait fait l'oeuvre. Et il est vrai qu'on ne peut s'empêcher d'y penser. 

Mais pourtant, le film m'a touchée. Je me fous des scènes interminables de sexe qui pour certains tournent au ridicule. C'est un film universel. Peu importe l'homosexualité de l'histoire d'amour entre Adèle (Adèle Exarchopoulos) et Emma (Léa Seydoux), le film porte un message que l'on comprend tous. 

Je retiens le personnage d'Adèle, justement. C'est elle qui touche au coeur. C'est sa vie dont on parle. Mais justement, cette vie, c'est un peu la vie de chacun de nous. Plus ou moins bien sûr. Ne me lancez pas que Adèle est lesbienne et que du coup, les hétéros c'est pas pareil. Cela n'a rien à voir avec la sexualité. Cela a à voir avec l'apprentissage et grandir. 

Adèle a 15 ans au début du film et aux alentours de 25 à la fin. 10 ans de vie. Adèle enfant se cherche. Quand elle pleure, elle mange du chocolat pour se réconforter. Elle dort la bouche ouverte, un peu comme un bébé. Mais Adèle expérimente aussi. Elle teste. Se plante et blesse le garçon qui l'aime. Se dispute avec ses amies. Se frotte à des milieux qu'elle ne connaît pas. Se confronte aux différences sociales. Retombe amoureuse. Vraiment amoureuse. Se heurte à l'incompréhension des autres ou pas. Et finalement fait des erreurs, des choix qu'elle n'aurait peut être pas dû faire. Des choix qu'elle assume et d'autres qu'elle a du mal à vivre. Adèle fait du mal à ceux qu'elle aime mais se fait du mal à elle, aussi. Et se rend compte que parfois, aller de l'avant c'est compliqué. Mais elle apprend des choses: ce qu'elle veut, la vie à deux, découvre ce qu'elle ne connaît pas du monde. 

Adèle apprend que grandir, que l'âge adulte n'est pas si simple. Ce n'est pas forcément le gâteau au chocolat enroulé de rubans, le cadeau qu'on nous présente. L'âge adulte fait mal. Aller de l'avant fait mal. Mais Adèle y arrive. 

Finalement, Adèle c'est chacun de nous. C'est soi dans ses quêtes, ses déceptions et ses angoisses, sa recherche de soi et ses erreurs. L'apprentissage de la vie prend du temps mais finalement on y arrive. Abdellatif Kechiche nous a tout dit. 

La Vie d'Adèle est adapté de la BD " Le bleu est une couleur chaude" de Julie Maroh et c'est important de le préciser.

Je suis tombé par terre, c'est la faute à Voltaire !

Vous l'aurez compris si vous êtes sortis un peu au cinéma ces derniers temps....
Et oui,  on ne parlait que de lui, et pas en bien...mais alors pas du tout : Les Misérables de Tom Hooper, réalisateur du "Discours d'un Roi". 
Je sais j'arrive toujours quinze ans après la guerre mais je dois l'avouer je suis très facilement impressionable. Les critiques plus que négatives du film ont eu raison de mon envie de le voir.
Finalement, sur insistance de Monsieur, qui a A-D-O-R-E, j'ai cédé et je l'ai regardé...

Et bien franchement c'est pas si mal !
C'est vrai qu'il y a une condition sine qua none pour avoir une chance d'apprécier le film: aimer les comédies musicales. Parce que soyons francs, 2h30 de film entièrement (je dis bien ENTIEREMENT) chanté peut vite vous taper sur le système si ce n'est pas votre truc. Je ne suis pas une fan absolue du genre mais j'ai tenu le coup.
On peut reprocher beaucoup de choses à ce film: résumer une saga de cinq volumes en 2h30 oblige à ne pas aller franchement au fond des choses, tout est exagéré à 100%, etc... mais pour moi c'est un film plutôt "couillu". Il fallait oser sortir ça quoi !

Au niveau des personnages, je ne suis pas fan des Thénardiers, les vrais bons méchants campés par les pourtant géniaux Sacha Baron Cohen et Helena Bonham Carter. Un peu trop Tim Burton: choucroute sur la tête, maquillage outrancié, etc très Sweeney Todd. J'aime beaucoup Monsieur Burton mais ici, je trouve ça dommage.

Finalement, même si tous les acteurs sont bons, je trouve que le film est sauvé par ses seconds rôles. En tête de liste, la Fantine d'Anne Hathaway, qui a amplement mérité son Oscar. Son "I dreamed a dream" (Susan Boyle si tu nous lis) m'a tiré des larmes. Elle apparaît 30 minutes à l'écran mais elle le transperce avec ses grands yeux et sa bouche tremblante !

Ensuite, la douce Eponine (Samantha Barks), amoureuse éperdue de Marius (Eddie Redmayne). Bibou en est dingue, je dois avouer que l'actrice est formidable. Un beau personnage tendre et triste en somme. 


Et pour finir Marius lui même. Je sais c'est un peu facile d'aimer Marius. Il est beau, il est révolutionnaire, il est amoureux, il est courageux. Mais je le trouve adorable et surtout pour le coup, même s'il est relativement peu présent durant le film, l'acteur réussi à le faire exister, à rendre vraie sa culpabilité. Et puis, il faut le voir chanter à tout bout de champs (chant bououououh) "Cosette, Cosette" ! Un homme, un vrai quoi !

Bref, un film à voir tout de même. Les critiques françaises ont été vraiment dures en ce qui concerne les Misérables. Studio le qualifie de "misérable", Télérama aussi, Première n'utilise pas ce terme mais presque. 
Tout n'est pas faux dans ce qu'elles disent mais il faut nuancer. Pour ma part, je salue la prise de risque. Rien que pour ça, faites vous une idée et regardez le !